Un folto pubblico  di insegnanti, dirigenti scolastici, genitori, educatori ha seguito gli argomenti trattati dai relatori ospiti: Elena Carolei, Presidente Associazione Nazionale Hikikomori Italia Genitori Onlus, ha parlato a proposito di “Hikikomori: il punto di vista delle famiglie”; Mara Radovic, referente regionale Friuli Venezia Giulia della stessa Associazione, ha portato i dati relativi “L’esperienza locale della rete delle famiglie”; Roberta Ruffilli, neuropsichiatra infantile, e Lidia Maccan, assistente sociale, entrambe appartenenti alla struttura complessa Neuropsichiatria Infanzia e Adolescenza dell’ASFO, hanno inquadrato il tema sul terreno locale, relazionando su “L’entità del fenomeno del ritiro sociale nel territorio pordenonese: dall’intercettazione alla presa in carico in età evolutiva”; infine Ilaria Bernardini, psicologa e psicoterapeuta sistemico-relazionale, consulente ASUGI, ha trattato l’argomento “Hikikomori: approfondire per capire”.

Un’occasione di conoscenza e riflessione partecipata promossa in sinergia con l’Assessorato alle Politiche Sociali del Comune di Pordenone e con il sostegno di Coop Alleanza 3.0.

Link a interviste e servizio sul convegno curate da Telefriuli

L'articolo HIKIKOMORI: APPROFONDIRE PER CAPIRE – un convegno a Pordenone porta dati e testimonianze proviene da Chiara Mutton.

Come d’uso in questa rassegna, che promuove l’ascolto della musica contemporanea accanto a pagine del repertorio storico, il progetto ha dato spazio a una composizione inedita, in prima esecuzione assoluta, dal titolo “Per un corpo insepolto”, firmata da Renato Miani e dedicata a Pier Paolo Pasolini. Un’opera che ha armonicamente posto le parole del poeta, in friulano e italiano, tratte da “La meglio gioventù”, “Poesia in forma di rosa” e “Poesie incivili” e interpretate dall’attore Massimo Somaglino, in contrappunto con la partitura musicale vivacemente eseguita da Elia Chiesa e Giacomo Del Papa al violino, Alessandro Acqui alla viola e Silvia Ancarani al violoncello con Gianluigi Caldarola al clarinetto.

Il programma è stato completato dal giovanile “Langsamer Satz” di Anton Webern per solo quartetto d’archi e da una delle pagine cameristiche più interessanti per mettere in luce le qualità tecniche, ma soprattutto la componente lirica, cantabile e introspettiva del clarinetto, ovvero il Quintetto op. 115 di Brahms, dove lo strumento a fiato si fonde con la piena rotondità di suono degli archi.

Link al servizio curato da Euronews

L'articolo PERLE MUSICALI IN VILLA omaggia P.P. Pasolini con il Quartetto Eos proviene da Chiara Mutton.

Uno spettacolo intenso, toccante, ricco di umanità, nella splendida musicalità della lingua italiana e friulana, contrappuntata dalle partiture originali firmate dal compositore Renato Miani.

Sul palco, per la regia di Massimo Somaglino, Carla Manzon, Serena Di Blasio, Giulia Cosolo, Alessandro Maione, con l’ensemble musicale Orpheus e il coro studentesco SingIn di Pordenone, coordinati dal maestro Eddi De Nadai. Drammaturgia di Lisa Moras, Carlo Tolazzi, Tarcisio Mizzau, nel centenario della nascita del poeta di Casarsa.

L'articolo SE VIVRÒ DOVRÒ PURE TORNARE: le parole di Pasolini si fanno teatro e musica, come atto d’amore al Friuli proviene da Chiara Mutton.

Tra i relatori, Maurizio Scaini, docente del DISPES Dipartimento di Scienze Politiche e Sociali dell’Università di Trieste, Marta Verginella, storica e docente dell’Università di Lubiana, Nadia Boz, ricercatrice friulana, Vesna Humar, ricercatrice e curatrice del Museo delle Aleksandrinke a Prvačina, con l’etnologa Inga Miklavčič Brezigar, nella prospettiva delle relazioni culturali attivate da GO!2025

L’evento prosegue l’interesse della SOMSI per il tema della “Vite forestiere”, anche in riferimento a AMMER Archivio Multimediale della Memoria dell’Emigrazione regionale e al suo ruolo di documentazione, che sarà illustrato da Stefano Perulli, consulente esperto di ERPaC FVG.

L'articolo STORIE DI DONNE IN MOVIMENTO: a Gorizia una tavola rotonda organizzata dalla SOMSI di Pordenone proviene da Chiara Mutton.

L’Associazione Orchestra e Coro San Marco è stata infatti l’ente capofila di un progetto triennale prodotto insieme ad un network europeo formato da: la città di Lousada in Portogallo, nel distretto di Oporto, con una vivace tradizione musicale sviluppata attraverso il Conservatorio e la Facoltà delle Arti dell’Università; l’Associazione “Topos Allou-Aeroplio”, teatro di ricerca greco indipendente, con base ad Atene, specializzato in performance cross-over tra varie discipline artistiche e multimediali, anche in ambito educativo e sociale; ALDA, organizzazione non governativa dedicata alla promozione della governance e della partecipazione dei cittadini alle dinamiche europee, un network con agenzie attive tra Bruxelles-Strasburgo, l’Italia e l’area balcanica; il Centro Culturale “Nikola Djurkovic” di Cattaro in Montenegro, rivolto a promuovere tutte le forme di creatività, attraverso le sue varie sezioni (teatro, galleria d’arte, sala cinematografica, biblioteca).

Un cast internazionale di 24 partecipanti, tra attori, musicisti, scenografi, costumisti e tecnici, selezionato e formato dai partner, porterà sul palcoscenico tutto l’entusiasmo dei giovani europei, uniti nel nome dell’arte e della cultura.

I ruoli principali saranno affidati ai cantanti Inês Pinto, soprano portoghese, Martina Koljenšić, contralto montenegrino, e agli italiani Alessandro Cortello, tenore e Francesco Basso, basso. Due gli attori in scena, entrambi italiani: Elisabetta Da Rold e Francesco Severgnini. Per la parte musicale, un ensemble internazionale di giovani musicisti sarà integrato da elementi dell’Orchestra San Marco, del Coro San Marco e del Coro Tomat di Spilimbergo. Anche la direzione musicale e la regia saranno in giovani mani, ovvero quelle di Giulio Arnofi, direttore d’orchestra ferrarese con studi a Bologna e Milano, tra i nomi emergenti della nuova generazione, e di Beatrice Raccanello, veneziana, formatasi alla scuola de l’Avogaria, che ha coordinato anche la creazione della scenografia, mentre costumi e disegno luci sono stati seguiti dal partner di Atene.

Lo spettacolo si presenta come una performance in cui si fondono armonicamente teatro e musica per raccontare i successi, i tormenti, gli amori e le passioni di Rossini, uno dei più grandi talenti della cultura musicale europea, ma anche un appassionato di cucina e un “bon vivant”, tutti aspetti che, insieme a quelli del costume e del design, hanno fatto da “guida” per la costruzione della drammaturgia e della messa in scena. 

L'articolo L’Europa in scena a Pordenone con il progetto BRAVO, BRAVISSIMO dell’Orchestra San Marco proviene da Chiara Mutton.